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致敬民族英雄 弘扬民族大义——评大型原创历史粤剧《刘永福•英雄梦》

发布时间:2018-09-04 01:41:07访问次数:40

新闻来源:当代广西网 2018-09-03作者:容本镇责任编辑:陆政凡

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大型历史舞台剧《刘永福·英雄梦》剧照。记者 刘峥 摄


“刘义打番鬼,越打越好睇;死人会翻生,吓死老番鬼。”这是流传在中越边境和北部湾沿海地区的一首粤语民谣。民谣中的刘义,就是中国近代史上威名赫赫的黑旗军首领刘永福,一位曾令法国、日本侵略军闻风丧胆的传奇英雄。2017年是刘永福诞辰180周年、逝世100周年。值此之际,2017年10月,大型新编历史粤剧《刘永福·英雄梦》在英雄的故乡钦州市隆重首演。当天晚上,可容纳上千人的剧场座无虚席, 热情的观众早早就入座等候。在演出过程中,每到精彩之处,观众席便爆发出热烈的掌声。这是一场令戏迷们兴奋激动的文化盛宴,更是一场以艺术的名义向民族英雄致敬的隆重典礼!

《刘永福·英雄梦》由著名剧作家林超俊编剧兼任总导演。对刘永福怀着深深的敬仰之情并对优秀传统文化有着强烈情怀的林超俊,一直希望能够创作一部表现刘永福英雄故事的大型舞台剧。为实现这一夙愿,他潜心研究和准备了十几年。人们常说“十年磨一剑”,林超俊则是十几年磨一剑,于是才有了这部大气磅礴、令人荡气回肠的英雄大剧。这部大剧的创作,得到了广西壮族自治区党委宣传部、钦州市委宣传部、钦州市文新广电局的大力支持,并被列为2017年精品创作扶持项目和纪念刘永福诞辰180 周年系列活动重点项目。钦州市非物质文化遗产传承保护中心(钦州粤剧团)以强烈的使命感和担当精神,千方百计克服各种困难,把这部戏剧搬上了舞台。这部粤剧大戏,又是两广粤剧界联手合作的重要成果,是两广粤剧艺术家集体智慧的结晶。中国戏剧梅花奖获得者、红线女嫡传弟子欧凯明大师很早就参与剧本策划,并倾情演唱主题歌《中华好汉子》,大大提升了这部大剧的艺术水准,凸显了这部大剧的思想灵魂。广西南宁实力派演员梁素梅、彭永忠、宁靖等加盟演出,与钦州本土演员梁日俊、陆燕、黄志宏、郭强、黄景渝等共同演绎,为这部戏顺利上演作出了重要贡献。唱腔、舞美、灯光、服装设计等也得到了两广艺术家或专业团队的大力支持与帮助。观看这部英雄大剧,我有几点突出的感受。

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《刘永福•英雄梦》剧照:刘永福操练黑旗军。记者 刘峥 摄


题材重大,意义深远

刘永福是一位爱国主义传奇英雄,他一生有两个辉煌时期。一是援越抗法。刘永福的黑旗军崛起并活跃于中越边境,是一支深得当地民众拥护的能征善战的武装队伍。在法国侵略军先后两次长驱直入兵临河内城下的危急关头,刘永福均接到当时越南政府的紧急求援。他亲率黑旗军驰援越南军民,在河内周边大败气势汹汹并拥有先进武器的法国侵略军,击杀法军战地指挥官。第一次胜利,刘永福被越南政府赐封为“三宣副提督”;第二次胜利,被晋封为“三宣提督”。数年后,当不可一世的法国侵略军进逼我国边境的时候,刘永福又率黑旗军在越南境内配合策应老将冯子材,取得了震惊中外的镇南关大捷, 直接导致法国政府茹费理内阁倒台。二是抗日保台。刘永福援越抗法回国后,被委任为广东南澳镇总兵。甲午战争爆发,大清北洋水师战败,日军强行占领台湾。刘永福临危受命,被朝廷委任为台湾帮办,率黑旗军跨海东渡,登陆台岛。刘永福孤军驻守台南, 既要面对虎狼般的强敌,又没有后勤保障, 处境极为艰难险峻。但他无所畏惧,抱着必死之心,积极联合当地义军和台湾民众,奋起抗击日寇。刘永福率部与强大的敌人鏖战四个多月,在付出重大代价的情况下, 共毙杀近卫师团长北白川宫能久亲王等以下四千六百余人,震惊日本朝野。但就在刘永福奋勇抗击日寇的时候,清政府却在日本的胁迫下签订了丧权辱国的《马关条约》,把台湾宝岛割让给了日本。清政府下令撤出在台湾的所有官兵。刘永福一方面迫于朝廷压力,另一方面也因为弹尽粮绝、寡不敌众,不得不悲愤地带着残兵退回大陆。刘永福是一位令人敬仰的民族英雄。清末名臣张之洞曾称赞刘永福“为数千年中华吐气”的“义勇奇男子”。连法国的孤拔上将也感叹:“刘永福这些人的英勇气概实在是太神奇了。”二十世纪六十年代初,著名戏剧家田汉在钦州考察时,曾挥毫写下“近百年来多痛史,论人应不失刘冯”的诗句。2017年4月,习近平总书记视察广西期间,专门谈到刘永福和冯子材,嘱咐要宣传好这两位民族英雄, 大力弘扬爱国主义精神。

《刘永福·英雄梦》反映的是刘永福抗日保台这一段英勇而悲壮的历史。这部戏的创作,不仅在题材上填补了这段历史的空白,而且以高远的立意和独特的视角,表现了强烈的爱国主义主题。驻台期间,刘永福始终保持民族气节,坚守民族大义。他一方面拼死抗击日本侵略者,另一方面又毫不犹豫地拒当台湾“总统”。台湾义军和当地民众,得知台湾已被割让给日本,悲愤交集,群情汹涌,自发成立台湾民主国,并推举德高望重的刘永福担任总统。刘永福理解台湾民众誓死不做他国奴隶的心情,但他坚决反对建立台湾民主国,反对把台湾宝岛从祖国版图中分裂出去,因此,他三次拒绝“总统印”。这种坚守民族大义、坚决维护国家统一的鲜明政治立场,深刻地体现了刘永福崇高的思想境界和爱国主义情怀。正是这一贯穿全剧的主题,让这部英雄大剧呈现出了高昂的基调和宏大的格局。尤其是在反台独、促统一、两岸中华儿女为实现中华民族伟大复兴中国梦而不懈奋斗的今天,这部大剧的上演,更显示出了非凡的现实意义和深远的历史意义。

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《刘永福•英雄梦》剧照:刘永福大义凛然决定赴台作战。记者 刘峥 摄


注重人物,突出个性

这部大戏基于历史又不囿于历史, 而是充分运用各种艺术手法去讲述和表现历史。剧作遵循艺术创作规律,坚持以人物为中心,注重人物性格的刻画和人物形象的塑造,力图把“历史人物”塑造成为鲜活立体、富有艺术感染力的“文学人物”。在一部戏中,人物活了,整部戏也就活了。作者深知,写战争英雄不能没有战争场景的呈现,不能没有英雄将士冲锋陷阵的描述,剧中充分表现了将士们英勇无畏、慷慨赴死的英雄主义气概,渲染了将士们血战沙场的惨烈气氛。但戏剧并没有局限于这一层面,而是深入挖掘英雄身上的人性美、人情美和丰富的内心世界, 从而塑造出了以刘永福为代表的一批个性鲜明、形象丰满的英雄群像。刘永福出生在社会底层,穷困潦倒,饱受欺凌。他从小拜师学艺,练就一身好功夫。二十岁投身农民起义军,因作战勇敢,有勇有谋, 逐渐成长为众望所归的黑旗军首领。刘永福是一位忠肝义胆、铁骨铮铮、顶天立地的英雄,同时身上又带有明显的江湖习气和“流寇”特性。但中华民族传统文化的熏陶和坚定的爱国主义思想,使他最终能够突破自己的局限,成为一位胸怀大义、忠贞爱国、充满血性的民族英雄。当他被迫从台湾撤回大陆而梦想破碎的时候,他仰天长啸、悲愤交加。此时的刘永福,虽以一个悲剧英雄的形象出现,却让人感到巨大的震撼并引发深深的思考。刘永福夫人黄美兰是一位贤惠坚强、深明大义的壮族妇女,在刘永福赴台抗日期间,她在钦州大后方组建“女子后援队”,为前方将士筹措军粮被服,支援前线。优秀表演艺术家、中国戏剧梅花奖得主梁素梅,把黄美兰演绎得真挚细腻,优雅动人。刘永福的小女儿刘秀蓉,自小习武练功,勇敢活泼,美丽可爱,是一个充满侠义之气和爱国情怀的少女形象。她随父赴台,征战沙场,巾帼不让须眉,最后壮烈牺牲,让人扼腕痛惜。刘秀蓉犹如一只军中百灵,一朵崖畔鲜花,是剧中一道美丽的风景。抗法英雄冯子材、武林宗师黄飞鸿等历史人物同台出现,也是这部大戏的一个亮点。冯子材与刘永福同为钦州老乡,又同为抗法英雄,还是儿女亲家。把冯子材安排为剧中的重要角色,既丰富了戏剧的历史内涵,又增强了戏剧的现实感和生活情趣。黄飞鸿是清末民初一个大名鼎鼎的武林高手和悬壶济世的名医,许多影视作品都曾以他为主人公进行过艺术创作,是一个名气很大且很有看点的人物,对年轻人很有吸引力。但由于这两个人物的戏份稍少了些,演员无法充分施展和发挥,因此人物形象略显单薄。总体上看,演员们对角色的理解和把握颇为精准到位,演绎得也十分生动感人。

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《刘永福•英雄梦》剧照:刘永福率领黑旗军渡海保卫台湾。记者 刘峥 摄


构思精巧,内涵丰富

《刘永福·英雄梦》以刘永福抗日保台为核心和主线,把大陆与台湾、前后方、战前与战后巧妙地连接起来,把金戈铁马与儿女情长有机融为一体,把刀光剑影的战争场景与多姿多彩的地方民俗风情等同时呈现在舞台上,从而构成了一幅幅广阔深邃的社会生活画面,艺术地再现了甲午战争时期中国内忧外患的惨痛历史和根基深厚的民族文化。比如,已有千年历史的坭兴陶是钦州市一个极具地域特色的传统工艺品和极具代表性的文化符号。刘永福匆忙赴台,忘记带上心爱的坭兴陶茶壶,细心的女儿阿蓉悄悄地把精美的茶壶带到台湾,在父亲面前突然亮出来,给了父亲一个大大的惊喜。这个细节,不仅表现了浓浓的父女亲情,同时也自然而然地把中国四大名陶之一的钦州坭兴陶展现在了观众面前。再比如,傩戏是源于民间祭祀的一种古老戏曲,钦州人叫“跳岭头”,并融入了许多地域特色和文化元素,深为当地人所喜爱。剧中,前方将士抗日保台,血战疆场;后方,刘永福夫人黄美兰与妇女们烧香祭祀,头戴“鬼面壳”(傩戏面具)跳岭头,为前方将士祈祷祝福。这一场面,既真实地反映了女眷们对亲人们的担心和牵挂,又展示了浓郁的地方文化风情,为表现戏剧主题起到了很好的辅助和烘托作用。

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《刘永福•英雄梦》剧照:刘永福在台南力战日寇。 记者 刘峥 摄


与时俱进,勇于创新

这部大戏给我留下深刻印象的一大看点,是富有创新意识的灯光舞美服装等设计。演员的服装非常漂亮,让人觉得既传统又时尚,是一种与时俱进的、适应现代审美观念和审美趣味的设计。先进的多媒体和音像技术的运用,极大地拓展了舞台表现空间,丰富了艺术表现形式,强化了艺术表现效果,从而产生了更加震撼人心的艺术力量和视觉冲击力。这是对传统粤剧表演方法、表现形式的一次大胆改革与创新, 是让这一古老剧种焕发出新的生机与活力的一次有意义的探索。实践证明,这种创新性探索对增强演出效果是有加分作用的。但有的地方在衔接和转换上稍显突兀和生硬,还可处理得更协调更流畅一些,以让整部戏的艺术效果得到更好的提升。

(作者系广西文艺评论家协会主席、广西教育学院原党委书记)